科技让影视制造办法以极高的速度更新迭代，曩昔只需少量几个大制片公司才干做到的事，现在每个心胸电影梦的人也有才干完结。

  2020年，从电影鸿篇巨制，到小本钱独立影视项目，“实时引擎”现已逐步被运用到影视制造范畴；

  Epic Games与奥斯卡、艾美、BAFTA获奖电影人和软件工程师们一同，正在用虚幻引擎的实时技能，打破影视制造的鸿沟。

  《曼达洛人》运用虚拟制片技能获得惊人作用、海外的疫情展开对影视制造发生影响……全球干流制片公司和团队很快就把目光投向虚拟制片。

  为满意本年暴升的重视和需求，虚幻引擎把专为影视职业举行的“虚拟制片峰会”特别晋级为“Unreal Build”线上大会；

  国际各地的影视从业者和技能爱好者都有时机了解虚拟制片的最新技能开展、商场洞悉和职业事例。

  在2020 Unreal Build大会上，好莱坞尖端制片公司的高管们出现在圆桌评论中，道出了自己对虚拟制片的实在观念和运用体会，下面先直接祭出他们的精彩观念。

  与其说虚拟制片是种新技能，倒不如把它看成是一种“处理问题的办法”。 它前所未有地处理了发明过程中的沟通妨碍。 当你觉得很难向他人描绘某个拍照场景，试着戴上VR头显，在3D场景里走上一圈，我信任一切人都会对场景规划、道具的体积和高度有一起的认知，这是团队一起发明故事的根底。 Girish Balakrishnan，Netflix虚拟制片总监

  虚拟制片的最大长处，是让制片流程中的“视效预览”（Previs）更高效。 导演和拍照辅导在前期就对实时烘托出的画面作用做评论、达到一致，减少了制造盲区，极大地提升了沟通和后期的功率。 Christopher Cram，举世影业视效高档副总裁

  虚拟LED片场让主创们不受预算约束，能够在任何场景里拍照——从突尼斯沙漠中心到太空——你呆在家邻近，就能拍出任何场景中发生的故事。 Shari Hanson，派拉蒙影业实拍制片高档副总裁

  团队能够全程在线实时协作： 身在纽约的拍照辅导能跟伦敦的特效公司实时沟通，洛杉矶的导演能和日本某制片部分无缝协作，全球艺术家用一种立异的流程作业。 Girish Balakrishnan，Netflix虚拟制片总监 一旦导演们测验过虚拟制片，就再也回不去了……传统制片和虚拟制片不是分裂的，后者让前者更强壮。

  虚幻引擎的入门门槛不断下降，这让不同类型的发明者以极低的本钱、极高的功率发明内容，让影视制造“大众化”。 更多发明者和更多影片类型流入商场、能够被看到——这才是职业的最大幸事。 Christopher Cram，举世影业视效高档副总裁 只需有台满足快的电脑，每个人都能测验虚拟制片，根底技法都能够自学。应该把这项技能推行给更多影视人，让它成为遍及的东西。 对许多生善于计算机和互联网年代的年青从业者来说，在虚幻引擎里，他们能够直接“起飞”！ Lynwen Brennan，卢卡斯影业执行副总裁兼总经理

  现在的虚拟制片从业者大多来自游戏职业，游戏和影视职业是两套完全不同的“言语体系”； 怎么向更多专业的影视从业者推行这项技能？这是咱们面临的应战。 Christopher Cram，举世影业视效高档副总裁

  在干流制片公司的高管眼中，虚拟制片充溢潜力；在实际中，现已有超越150个影视项目启用了全套虚拟制片东西。

  不断以传神的影视特效震动国际的维塔数码，最近推出一支作用极致的动画短片——《狐獴》。

  与虚幻引擎协作四年有余的维塔数码，现已开宣布一套自己的虚拟制片处理方案，包含虚拟LED片场、虚拟拍照机、扮演捕捉等等。

  维塔研制的LED场景像“乐高”相同可拆卸重组移动，依据不同场景需求拼插组合、拉高下降，四处移动；

  拍照时，操作员人员坐在周围操控虚幻引擎，悉数现场发生的数据都被导入虚幻引擎；

  这儿多点光、那需求微调镜头视点……操作员实时操控悉数，悉数都被实时烘托、实时预览。

  当得知虚幻引擎4.26版别将推出虚拟制片可用的全新毛皮体系时，维塔特效团队马上想到要拿自己拿手的“毛皮作用”做测验。

  众所周知，维塔数码发明过许多毛烘烘”的名人物，比方《猩球兴起》系列影片中以凯撒为代表的猩猩们。

  如果把咱们的毛发数据导入虚幻引擎4.26的毛发体系中，然后以实时烘托出的人物和布景作为“终究画面”，能发生怎样的作用呢？

  带着这个问题，维塔内部组成了一支特别项目小组，决议探究新的虚拟制片流程。

  他们先是去动物园里调研了实在动物的毛发密度、分区、尺度细节和曲率，把这些数据在体系里做了些优化。

  每根老鹰茸毛都由许多一丝一丝的毛发构成，动画短片中的老鹰有250万根毛发；

  每根羽杆都必须确保是几何体、能够做绑定，而且每根茸毛上的倒刺都由发丝构成、沿着羽杆成长。

  实际中毛发和茸毛的成长形式、毛发色素沉积的蛋白质原理以及开释的时刻机制……这些都被用于调试完结狐獴绒毛或老鹰茸毛色彩的着色器。

  一切线条、图画和色彩都在着色器中以程序化处理，这样才干实时烘托出迫临实在的作用。

  在虚拟制片中，它经常被用于“把扮演捕捉导入虚幻引擎”，而这却是动画师第一次在Maya里运用LiveLink实时预览动画作用。

  实时光照、人物具有满足的毛量……动画师在如此条件下评价人物的姿势和动态，对实时发明出“终究画面”有极大协助。

  维塔制造这段短片，用的是搭载了英伟达GeForce RTX3090显卡的电脑。

  即便是加载了悉数毛发，电脑仍然能以极快速度运转，在高帧率下完结顺利的实时烘托和预览。

  总有那么一小撮“技能控”，站在年代前沿，用新技能不断制造动画范畴的“奇观”。

  AMGI作业室的“魂灵人物”、好莱坞资深动画人Colin Brady盛赞虚幻引擎的烘托功率：

  AMGI作业室在虚幻引擎根底上，开宣布一套动画东西，把“扮演捕捉的实时烘托”无缝整合到现有的动画制造流水线中，让动画制造时刻大大缩短。

  AMGI运用虚幻引擎 LiveLink Face来实时捕捉“动捕艺人”即兴扮演的闪亮瞬间。

  而且这些数据都是“双向流转”的，还能从Maya自在导入到虚幻引擎中，完结高质量扮演捕捉动画的实时烘托。

  ‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍《张狂动物城》《无敌损坏王》的导演、奥斯卡和安妮奖获得者瑞奇·摩尔，《雪人奇缘》导演吉尔·卡尔顿，皮克斯动画人物设计师泰迪·牛顿等“大咖”纷繁参加到AMGI的动画技能评论中，并表达出自己对新技能的猎奇与支撑。

  许多人现已知道，为拍照《曼达洛人》，工业光魔联合Epic Games专门建立起一个22.86米宽、6.4米高的全LED虚拟片场——The Volume。

  现在，更多关于The Volume的细节被揭秘，你会惊叹于影视发明者们的“脑洞”和着手才干！

  首要，投射在LED墙面和天花板上的画面，是影视运用等级的高质量3D画面；

  这些画面和其间的元素，都是事先以“终究画面”的高标准开发好、同步交给后期处理的。

  也便是说，不管导演、拍照美术辅导、艺人，仍是前后期作业人员，乃至观众，我们看到的场景都相同。

  在制片准确度和功率大幅进步的一起，原有制造流程也被完全打破，新的制片流程被总结成“工业光魔虚拟制片办法论”。

  此外，怎么活用LED墙才干“变”出导演想要的场景？工业光魔也在The Volume里想了不少“奇招”。

  或许，为了增强画面的层次感，把几块石头从场景图中“抠掉”，放置实体石头道具在相应方位——终究画面是不是层次更丰厚、更有意境了？

  以The Volume为代表的虚拟LED片场不只有许多新鲜的“玩法”、能激宣布艺术家们的构思，更重要的，它带来的是影视发明流程上的改造。

  说起好莱坞“虚拟制片”概念的前锋人物，就不得不提奥斯卡金像奖导演、曾执导过《回到未来》《阿甘正传》《极地特快》等影史经典的罗伯特·泽米吉斯。

  这位好莱坞“权威”级的人物，早在上世纪80年代就拍出了“真人与动画结合”的影片《谁陷害了兔子罗杰》。

  本年，他和他的视效总监Kevin Baillie一起带来了用虚拟制片技能拍照的奇幻电影——《女巫》。

  泽米吉斯提出，传统好莱坞制片最大痛点便是：花了许多时刻精力和金钱，却发现没得到自己想要的镜头。

  Kevin Baillie则以为，怎么在实拍前“筛掉”不明智的拍照决议、一起找到“让人惊喜”的拍照构思，这些是特效作业面临的最大问题。

  为完结《女巫》的虚拟拍照，Kevin Baillie为导演建立出全虚拟场景，而且给他专门预备了一台“虚拟拍照机”。

  导演在实时烘托出的场景中随意找视点、看画面，其他发明团队能很明晰地依据导演目的完结的接下来的制造。

  △ 泽米吉斯移动着虚拟拍照机，预览实时烘托出的画面，这和传统意义上的“掌镜”没有差异

  年近70岁的大导演罗伯特·泽米吉斯挑选“用脚投票”，以实际行动拥抱虚拟制片：

  虚拟制片和传统制片相同，都是能让导演把电影构思完结出来的东西——只不过前者更高效。

  △ 罗伯特·泽米吉斯在2020 Unreal Build共享自己的虚拟制片体会

  除了重视大公司大导演，虚幻引擎还为影视发明者建立虚拟制片学习沟通的渠道，每年都会共享最新的产品功用和运用事例，小团队和个人都能跟着学起来。

  本年有超越6000人请求虚幻引擎的教育项目“虚拟之友”（Unreal Fellowship）；

  为鼓舞影视从业者用虚拟制片的办法发明著作，Epic预备了专门奖赏和赞助优秀著作的MegaGrants奖金；

  在Unreal Marketplace里，你能够找到许多高质量虚拟制片资料……

  虚幻引擎上一年就在SIGGRAPH上发布了专门面向影视从业者的《虚拟制片实践攻略》 (The Virtual Production Field Guide)，本年这本电子手册刚刚完结再版，一切人都能够在官网免费下载到PDF文档。

  比方意大利的Luno作业室，他们自己探索着建立起虚拟LED片场，展开虚拟制片项目，现已从开始的创业公司，快速展开成“为制片大厂做影视项目”的规划企业。

  影视构思公司ASC，正在用虚幻引擎开发自己的原创影片《Dive》，把虚拟怪物带进“实在的”电影国际。